ศูนย์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ Columbia–Princeton
ในนิวยอร์กเป็นสถาบันประเภทเดียวกันแห่งแรกเว็บตรงฝากถอนไม่มีขั้นต่ำในสหรัฐอเมริกาสำหรับผู้ทดลองที่แสวงหาเสียงที่ใช้เทคโนโลยีใหม่ ห้าสิบปีหลังจากการก่อตั้ง ผู้อำนวยการฝ่ายวิจัย Doug Repetto อธิบายว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มีวิวัฒนาการอย่างไรและบทบาทของศูนย์ดนตรีเชิงวิชาการเปลี่ยนแปลงไปอย่างไร
เหตุใดจึงจำเป็นต้องมีศูนย์ดังกล่าว?
เหตุผลหลักประการหนึ่งคืออุปกรณ์ เมื่อศูนย์ก่อตั้งขึ้นในปี 2501 เรามีเครื่องสังเคราะห์เสียงขนาดห้องและเครื่องเล่นเทปขนาดยักษ์ ซึ่งเป็นสิ่งที่บุคคลทั่วไปไม่มี มันเป็นทรัพยากรทางกายภาพ: ทุกคนต้องมาที่นี่เพื่อทำเพลงนี้ มีนักเรียนที่มีอิทธิพลรวมถึง Bob Moog ผู้ซึ่งทำเครื่องสังเคราะห์ Moog ซึ่งปฏิวัติวิธีการใช้เทคโนโลยีในดนตรีทั่วโลก
ในปี พ.ศ. 2539 ได้มีการเปลี่ยนชื่อเป็น Computer Music Center ของมหาวิทยาลัยโคลัมเบีย ทำไม?
Doug Repetto ทดลองกับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ เครดิต: S. FRIEDLANDER
การเปลี่ยนแปลงนี้ยอมรับว่าฮาร์ดแวร์ไม่ได้เป็นจุดสนใจอีกต่อไป ทุกวันนี้ นักเรียนทุกคนมีแล็ปท็อป และศูนย์ต่างๆ ทั่วโลกต้องเผชิญกับคำถามว่าต้องทำอย่างไรตอนนี้ สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ทรัพยากรทางกายภาพอีกต่อไป ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา ศูนย์นี้เน้นด้านดนตรีคอมพิวเตอร์เชิงวิชาการน้อยลง และเน้นงานด้านมัลติมีเดียและสื่อกลางมากขึ้น
คุณเริ่มทำดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ได้อย่างไร?
ฉันสนใจดนตรีมาตลอด ในตอนแรกมันผ่านการอยู่ในวงร็อค จากนั้นฉันก็ไปเรียนที่วิทยาลัยและค้นพบดนตรีร่วมสมัยแนวทดลอง แต่ฉันสนใจระบบและกระบวนการ เกือบจะทำการทดลองทางดนตรี เป็นการยากที่จะเกลี้ยกล่อมเด็กวิทยาลัยคนอื่นๆ ว่าพวกเขาควรเข้าร่วมในการทดลองเหล่านี้ พวกเขาไม่สนใจที่จะเล่นโน้ตตัวเดียวเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงหรือเล่นสิ่งต่างๆ อย่างรวดเร็วหรือช้ามาก มันน่าผิดหวังจนกระทั่งฉันค้นพบคอมพิวเตอร์ คอมพิวเตอร์จะทำทุกอย่างที่คุณต้องการ
งานของคุณหลอมรวมดนตรี อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ และประติมากรรม อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณ?
งานของฉันเปลี่ยนไปจากการเป็นดนตรีอย่างชัดเจน ฉันสร้างสภาพแวดล้อมที่สิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้นไม่ว่าคุณจะทำอะไร คุณสามารถรบกวนระบบและอัดฉีดพลังงานเข้าไป แต่มันก็ยังทำหน้าที่ของมันเอง แรงบันดาลใจมาจากความคิดที่ว่าโลกภายนอกมีอยู่จริงและมีวิธีทำความเข้าใจมัน
คุณคิดว่าการรับรู้ของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เปลี่ยนแปลงไปอย่างไร?
ยากที่จะหาใครสักคนที่คิดว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ไม่ใช่ดนตรี มหาวิทยาลัยโคลัมเบียมีข้อกำหนดมาเป็นเวลานานแล้วว่าผู้ที่จบปริญญาเอกด้านการประพันธ์เพลงต้องผลิตโน้ตเพลง แต่แล้วผู้คนก็เริ่มทำวิทยานิพนธ์ที่ใช้คอมพิวเตอร์ พวกเขาจะพิมพ์ซอร์สโค้ดจากซอฟต์แวร์ของพวกเขาและพูดว่า ‘นั่นคือคะแนน’ มหาวิทยาลัยต้องขยายสิ่งที่นับเป็นดนตรี
จะเกิดอะไรขึ้นในอีก 50 ปี?
โลกดนตรีได้เปลี่ยนจากเทคโนโลยีส่วนบุคคลไปเป็นเทคโนโลยีอุตสาหกรรมขนาดใหญ่เกือบทั้งหมด และตอนนี้ก็กลับมาเป็นส่วนตัวอีกครั้ง 50 ปีข้างหน้าส่วนใหญ่จะเหมือนเดิมมากขึ้น: ศิลปินผลักดันขอบเขต, ใช้เทคโนโลยีในทางที่ผิด และถามคำถาม ‘อย่างไร’ และ ‘ทำไม’ ที่ยากเกี่ยวกับเทคโนโลยีใหม่ หวังว่าเราจะจบลงด้วยการคิดถึงสิ่งต่าง ๆ ในแบบที่เราไม่มีหากศิลปินไม่ได้ถามคำถามเหล่านั้นเว็บตรงฝากถอนไม่มีขั้นต่ำ
